初中音乐教案设计模板(必备九篇)。

作为一名专为他人授业解惑的人民教师,就不得不需要编写教学设计,编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了,教学设计应该怎么写?以下是小编为大家收集的初中音乐优秀教学设计,欢迎大家分享。

初中音乐教案设计模板 篇1

一、导入:

今天老师为大家介绍一位伟大的大音乐家。

1、有那位同学知道他是谁?

2、你了他吗?谁来说说看?下面老师提供一些有关他的材料,先请同学们自己看一下,一会儿请一位同学解说员向大家解说一下。

二、介绍作曲家:莫扎特

(1756―1791)奥地利做曲家。出生于奥地利的萨尔茨堡。四岁时跟父亲学弹钢琴。五岁时,便能创作各种小曲。六岁时,开始练习小提琴,竟能于大人一七演奏三重奏。超人的天赋,加上刻苦的学习。七岁时,到德国南方各城市演出,后又到巴黎、伦敦,轰动了欧洲,背赞为“童”。后因生活的贫困,积劳成疾,他仅活了35岁,但留给后世的作品多达千余部。

三、欣赏《土耳其进行曲》

1、乐曲简介:

《土耳其进行曲》是莫扎特根据另一部名作《大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章改编的,乐曲优美而且带有土耳其军乐特色。

2、问题:你能听出这首曲子表达了哪些情绪?

(第一遍)

3、在提供的幻灯片上选出正确的情绪。(轻快、活泼、精巧的;明朗雄壮的;优美、轻盈、流畅的;威武雄壮的;)

(部分)

4、欣赏主题音乐,了解音乐的各种情绪和内容。

A、明朗雄壮的;(主题略)——仿佛军号的吹奏,配以模仿小军鼓的伴奏型,显明朗雄壮。

B、轻快、活泼、精巧的;(主题略)——优美而带有舞蹈性。

C、优美、轻盈、流畅的;(主题略)——起着对比和连接音乐的作用。

D、威武雄壮的;(主题略)——就象是一支军队在军乐队的伴奏下,神气实足第在队列进行。

(分段落)

5、听音乐,说出音乐表现的情绪和内容?

(第二遍)

6、要求:欣赏全曲,根据乐曲的内容,感受和对比乐曲的情绪,并可以配上自己的动作进行感受。

8、小结

问题:同学们,有没有思考一下,这么丰富、变化的情绪在音乐中是用什么方法表现出来的呢?

提示:通过音乐片段的演示来启示。

讲解:用不同的力度——强、弱

还可以通过速度——快、慢来表现的。

初中音乐教案设计模板 篇2

教材分析:

《青春舞曲》这是一首维吾尔族民歌,歌曲中以“太阳”“花儿”“鸟儿”等大自然生态的变化为借喻和依托,抒发了维吾尔族青年赞美青春,珍惜青春年华的欢乐情绪。歌曲具有维吾尔族舞蹈的音乐风格。节奏鲜明,旋律优美,结构简洁,富于动感,意在引导学生于欢乐、健康中步入青春期。

教学年级:八年级

授课:一课时

课型:综合活动课

教学目标:

知识与技能:通过欣赏能够对新疆维吾尔族音乐有初步的认识,了解维吾尔族音乐中常见的节奏特点。

过程与方法:视图式、听唱式、导入式、表演式、即兴创造式

情感态度与价值观:

1.学唱歌曲《青春舞曲》体会歌曲情绪,引导学生深刻理解“青春”的含义。

2.根据维吾尔族音乐的特点编配打击乐伴奏,创编舞蹈动作,参与音乐实践活动。

教学重点:

学会演唱歌曲《青春舞曲》,掌握歌曲情绪及风格特点。

教学难点:

通过教学活动,培养学生的节奏感和创造力,体会作品“青春”的含义。

教具准备:

教学课件、多媒体设备、钢琴、铃鼓、自制打击乐器等。

教学过程:

一.介绍新疆风土人情

师:导入:我国幅员辽阔,民族众多,拥有各具特色灿烂的民族文化。下面我们就欣赏一段歌舞,想一想它属于我国哪一个地区的民族文化?你能从录像画面中获得了哪些信息?

课件播放:教师播放录像《我们新疆好地方》。

生:竞相回答新疆的特产、建筑、乐器等。

设计意图:用多媒体课件代替了传统的讲授法,新颖独特,激发了学生的学习兴趣,唤起了参与意识。

师:同学们,就让我们一起到美丽的新疆走走吧!课件播放一组简介新疆风土人情的风光片。

设计意图:让学生感觉仿佛真的到新疆,于新疆维吾尔族的人们进行零距离接触。

二、歌曲教学

(一)导入新课

(1)在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下,教师跳一段维吾尔族舞蹈,并请同学们说出是哪一个少数民族的舞蹈?学生回答(略)。

(2)这节课我们要共同学习一首维吾尔族民歌《青春舞曲》。

板书课题:《青春舞曲》

(二)熟悉旋律

师:请同学们打开课本,让我们一起领略维吾尔族音乐。

录音播放合唱版的《青春舞曲》。

生:聆听录音,感受歌曲的情绪。

小组合作讨论、回答。

教师补充:歌曲旋律节奏欢快,富于动感,用中等稍快的速度来演唱。

设计意图:让学生聆听合唱版的《青春舞曲》,引导学生体会歌曲情绪、演唱风格。

师:钢琴伴奏。

生:跟唱旋律两遍。

师:指导学生节奏练习,教师演示节奏。

生:模仿拍手击掌。

设计意图:通过教师的演示,学生的模仿,让学生了解维吾尔族歌曲的节奏特点,掌握切分音符和附点节奏。

(三)学唱歌曲

师:指导学生跟随录音轻声哼唱歌曲

生:模唱并击掌拍出歌曲节奏两遍

师:弹唱要求学生唱出歌曲欢乐情绪和拍的韵律感

生:跟随教师伴奏完整演唱歌曲

师:鼓励表扬演唱好的小组

设计意图:通过教师指导,学生能掌握歌曲情绪完美表现歌曲。

三.创作与表演

师:用铃鼓演示为歌曲配伴奏

生:全班齐唱《青春舞曲》和教师配合。

师:请一部分学生用自制打击乐器为另一部分演唱的同学配伴奏。

课件播放:《掀起你的盖头来》

师:引导学生在《掀起你的盖头来》乐曲中创编简单的舞蹈动作。

生:全班合作围坐一圈,教师指导有舞蹈特长的学生在中间跳舞,其他同学用打击乐器伴奏演唱。

设计意图:

(1)用自制打击乐器为《青春舞曲》伴奏,锻炼了学生的动手能力,也使学生更好的掌握了维吾尔族音乐中常用的节奏。

(2)通过舞蹈创编。让学生了解了维吾尔族是个能歌善舞的民族,同时培养了学生的节奏感和创造力,加强了对歌曲风格的理解。

教师小结:大家表现非常好,这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲,热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声和多姿多彩的舞蹈,我们要热爱民族音乐文化,并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。最后在《青春舞曲》的乐曲声中结束本课。

初中音乐教案设计模板 篇3

教学目标

1、欣赏《花儿与少年》,感受乐曲优美的旋律。

2、熟练视唱主题旋律,初步了解青海民歌花儿的特点。

3、运用律动、拍击节奏等形式感受乐曲三个部分在节拍、节奏、情绪、旋律等方面的变化,体验《花儿与少年》独特的民歌韵味。

学情分析

本校为乡镇中学,学生音乐基础差,进入中学后,经过一年半的学习、熏陶,学生掌握了一些音乐知识,也有了对初步感知歌曲的能力,但是在课程设计和问题设置上,依然不能过深过难。

重点难点

1、用不同的形式表现感受乐曲优美的旋律和动感明快的节奏。

2、为乐曲创编节奏。

教学过程

一、导入

初识“花儿”,初步了解《花儿与少年》

1、组织交流:你感受到这首青海民歌的情绪是怎样的?

2、简单分析对花儿的理解。(花儿是指姑娘,花儿是山歌的一种。)

二、初听歌曲

《花儿与少年》在青海民歌中是流传最广的民歌,除了用歌声来表现这首作品,还有很多形式可以来表现,比如这首电子合成器版的'《花儿与少年》

1、听赏电子合成器演奏的《花儿与少年》,PPT出示问题:

(1)整首乐曲的情绪是怎样变化的?

(2)你在欣赏乐曲时联想到了什么画面?

(3)乐曲可以分为几段?

听赏完乐曲后逐一解答问题。

2、简单了解电子合成器。(师生问答式)

三、分段聆听

1、赏析第一乐段:

(1)、聆听老师电子琴弹奏引子和第一段并思考:第一段运用了什么节拍?情绪是怎样的?

(2)、第一段的情绪为什么那么活泼欢快?这段音乐让你联想到了什么样的场景?

师生交流:二四拍的节奏富有节奏感。旋律的音符比较密集,大多为十六分音符,节奏快情绪也欢快。

(3)、学生跟琴视唱第一主题音乐。(要求:划拍视唱,感受欢快的情绪)

(4)、快慢速度对比视唱,感受情绪的变化。(引导学生感受速度快情绪欢快,速度慢情绪抒情)

(5)、实践与创作

要求:请学生为第一段主题音乐创编合适的律动节奏。

请学生运用电子琴的打击乐音色创作打击乐的节奏。请全体学生合作完成唱奏主题音乐、律动、打击,充分感受第一乐段活泼欢快的情绪。

2、赏析第二乐段:

(1)、初听第二段主题音乐

要求:感受情绪和节拍与第一段有什么不同?

(2)、视唱第二主题音乐

(3)、师生运用肢体语言体验第二主题音乐的旋律之美。

3、赏析第三乐段:

(1)、组织交流:音乐有什么变化?与哪段音乐相似?

(2)、创设舞蹈动作感受最为欢快的第三乐段的音乐。

(3)、理解尾声,为什么最后第二乐句突然慢了下来?

四、全曲欣赏

1、师生跟着乐曲一起演唱全曲,体验整曲的情感变化。

2、总结全曲的ABA结构、节拍、情绪、节奏等的变化。

五、拓展

感受另一种《花儿与少年》的风采

启发学生还能用怎样的方式来表现这首歌曲?

如:

六、小结本课

青海民歌是如此的美妙,我国的民歌和民族音乐是那么的多姿多彩,希望大家课后多看多听多欣赏。

初中音乐教案设计模板 篇4

教学内容分析

《春节序曲》是李焕之《春节组曲》中的第一乐章,作于1954—1955年间,这一乐章广受人民的喜爱,常在音乐会上单独演奏。乐曲以我国民间的秧歌曲调、节奏及陕北民歌为素材,通过热烈欢快的大秧歌的场景描写,生动地体现了我国人民在春节是热烈欢腾、同歌共舞的情绪。

学情分析

①多数学生的性格较为内向、表现欲不强、缺乏勇气。但在平时的教学中,从学生熟悉的、感兴趣的内容入手,通过情境创设法、游戏法、比赛法、集体合作创编表演法等形式进行教学,很好地调动了学生的学习积极性。因此在本节课的导入部分,采用了学生非常熟悉的春节联欢晚会的录像,很好地渲染气氛,巧妙地导入了新课。

② 很多学生的胆子较小,有从众心理,因此在本堂课中,我设计了集体合作表演的形式,这样就可以让全班同学都积极参与到实践活动中来,让学生体会相互合作所带来的快乐,并对学生的创作成果多给予赞许,不断增强学生的自信心。

教学目标

1、欣赏管弦乐曲《春节序曲》,感受乐曲热烈欢腾的喜庆气氛,并在积极参与中感知这类题材音乐作品的多种特点;乐于与同伴一起交流欢快节日题材的歌(乐)曲的感受和见解,主动、自信地参与到表演活动中。

2、在听、唱、赏、奏、创等多种音乐实践活动中感悟和“欢快节日”这一主题相关的歌(乐)曲的情绪和风格特点。

3、初步了解《春节序曲》的作者、创作背景、曲式结构等相关知识;能哼唱乐曲的部分主题;了解管弦乐队中几种乐器的音色。

重 难 点 分 析

教学重点:聆听乐曲,感受、体验音乐内容和情感,理解其音乐风格。

教学难点:辨别乐曲的曲式结构、记忆主题旋律,准确理解乐曲的音乐风格。

教学策略分 析

以学生熟悉的春节联欢晚会零点钟声为导入口,激发学生的兴趣;通过听、动、演、赏、唱、奏等形式,让学生感受欢乐节日的热烈气氛,亲身体验陕北春节情境,并结合现代教学手段,帮助学生加深对音乐的理解;通过分组创作、合作表演,激发学生参与音乐创作的积极性,培养学生的创新精神和实践能力。

教学媒体选择

多媒体、电子琴、打击乐器、红绸带、手绢、秧歌曲谱等

教学过程与手段

教 师 活 动

学 生 活 动

媒 体

设计意图

导 入

一、导入

播放春节晚会中新春来临时“倒计时”的视频片段,引出话题。

欣赏

从学生熟悉的、感兴趣的素材入手,通过看画面、谈感想,创设良好的课堂气氛,激发学生的学习兴趣,打开学生想象的大门,自然导入《春节序曲》的欣赏。

通过导 学

二、片段欣赏

1、欣赏片段一,思考:乐曲的速度、力度、情绪特点?

2、欣赏片段二,思考:与前段相比,在旋律、节奏、速度上有

什么不同?

3、导出课题

①提问:是否听过?

请学生“讲曲名、猜曲名、创曲名”。

②师揭示曲名

简介作曲家和作品创作背景。

③师生互动,谈谈全国各地过春节时的一些民俗活动。

师小结:主要是祭祀神佛、祭奠祖先、除旧迎新、迎禧接福等。春节的习俗丰富多彩,全国各地的春节民俗活动更是千资百态,如广东有舞狮、做大戏、武术表演等;湖南有舞龙灯;我们崇明在年初一清晨家家第一件事就是放鞭炮,称"开门炮",其原意是驱邪,后来就含有开门大吉、高升发财的意思。

在陕北地区,人们则以一种非常独特的方式来欢度春节,那就是敲锣打鼓、扭大秧歌舞。

三、“主题”学习

1、欣赏引子

① 听音乐思考:描绘了一个什么样的场面?

② 根据老师给定的锣鼓节奏,先边念边模仿演奏,再请学生进行敲击,给音乐伴奏。

2、欣赏主题1 。

根据音乐力度的变化,学生拍打节奏,再听音乐,想象场景。

3、欣赏主题2。

通过老师唱,学生即兴表演秧歌舞后,用语言描绘刚才看到的场景。

4、欣赏主题3。

①教师演唱陕北民歌《新春秧歌闹起来》,学生学唱前四句(主题3)。

②学生欣赏,思考:主题共出现了几次,分别用什么乐器主奏?

③谈主题给你的感受。

四、实践体验

1、分组操练,教师巡回分别指导。

打击乐组: 创编喜庆锣鼓节奏,并进行合作演奏。

舞 蹈 组: 生生互动学习走秧歌舞的基本步伐――“十”字步。

歌 咏 组: 生生互动学唱陕北民歌《新春秧歌闹起来》。

2、合作表演

五、完整欣赏

思考:乐曲最后一段和哪段相似?有何不同?用字母写出乐曲结构。

欣赏、比较,讨论

欣赏,模仿伴奏

听音乐拍节奏,想象场景

表演舞蹈,唱陕北民歌

分组练习

合作演奏

通过片段欣赏,从音乐要素入手把握乐曲的'情绪,使学生对作品有一个初略的了解;并通过两段乐曲在旋律、速度、力度等方面的比较欣赏,使学生感受到音乐要素对作品的情绪、风格、音乐形象的刻画具有十分重要的作用。

简要介绍曲作者和作品的创作背景,为学生在下面的学习中进一步体会乐曲情绪、风格、以及乐曲所描绘情景作铺垫。

通过敲击锣鼓节奏,激发学生的学习兴趣,加深学生对乐曲的理解;为后面的创编、演奏做铺垫。

使学生在听、动、赏中进一步感受乐曲的情绪,理解乐曲,运用联觉提高学生的欣赏与表现能力。请学生即兴表演,发挥学生的特长,其他同学通过直观感受,进行描绘,培养学生的语言表达能力。拉近师生距离,使学生了解主题3取材于陕北秧歌调,并通过学唱,加深学生对主题的印象,为下面的思考做准备。让学生了解民间音乐与作品创作的关系,音乐来源于生活又高于生活,只有民族的才是世界的,使学生懂得学习民间音乐的重要性。

在这一活动中,学生根据自己的兴趣、意愿和特长,选择小组进行学习,这样更能激发学生学习的积极性,同时使学生的个性得到充分的发展

由前面的初步感受乐曲,到学生切身体验,再到完整欣赏乐曲,逐层深入,使学生从整体上进一步感受乐曲的情绪、风格以及乐曲所描绘的陕北春节情景。运用视、听结合,从视觉上对管弦乐有一个初步的认识。

课堂演练

六、课堂拓展――“小舞台” 节日欢歌大比拼

比赛规则:

① 分四组,一个裁判,一个统分员,说出什么节日什么歌名的同学加10分;说出节日、歌名并能演唱的加20分,要求声音洪亮,口齿清楚。

② 以积分多的小组为胜利,比赛时间4分钟。

欢歌大比拼

拓展学生的知识面。通过比赛形式,激发学生的积极性,培养学生对民族音乐的热爱之情。

总结

同学们,今天这节课,我们通过欣赏一首反映春节题材的管弦乐曲《春节序曲》,感受了陕北春节敲锣打鼓、载歌载舞的热闹气氛;通过同学们自己敲、唱、跳,亲身体验了陕北春节的热闹、欢腾;通过进行节日欢歌大比拼,同学们对节日里的歌曲有了更广泛的了解。由此使我们深切的体会到,我们的生活离不开音乐,欢快的节日更少不了音乐的陪伴,让我们在愉快的歌声中结束这堂课。

板书设计

一、片段欣赏

二、“主题”学习

三、实践体验

四、完整欣赏

五、课堂拓展――“小舞台” 节日欢歌大比拼

初中音乐教案设计模板 篇5

教学目标

1、学唱歌曲《夏日泛舟海上》以及配乐散文朗诵《荷塘月色》。

2、通过不同的演唱形式,让学生感受欢快、活泼的风格特点,使学生了解音乐与文化作品在描绘夏日景像上异曲同工之妙笔,感受其审美意境。

教学重点:

1、启发学生用自然、流畅、舒展的声音演唱《夏口泛舟海上》,并能准确的表达歌曲的情感。

2、掌握三拍子的特征及歌曲中音乐表情记号的作用。

教学过程:

第一环节:导入:

1、播放歌曲《宁夏》;

2、用语言导人。

第二环节:学唱歌曲《夏日泛舟海上》

1、接下来,老师要带同学们到美丽的大海上泛舟,请同学们在感受大自然美景的过程当中,也感受一下音乐的情绪。

2、引导学生边听边感受歌曲的旋律、情绪有什么特点,播放录音范唱。

3、请同学谈谈对歌曲的感受。

4、老师小结歌曲的风格特点。

5、复听。

6、发声练习。

(1)用“U”练唱《茉莉花》。

(2)用轻声高位演唱《茉莉花》。

7、老师范唱新歌,学生用“啦”轻声哼唱旋律。

8、学生边轻声演唱歌词边用右手划三拍子,强调三拍子的节奏律动感。

9、齐唱歌词。

10、结合打击乐器,用不同的形式来表现歌曲,让学生进一步感受和体验歌曲的风格特点。

11、采用不同的评价方法,调动学生的演唱情绪。第三环节:欣赏配乐散文《荷塘月色》 1、播放《荷塘月色》范读。

2、请同学们从音乐和文学配合的特点,谈谈自己的听后感。 3、老师分析音乐与文学的结合特点。

4、全体同学配合音乐,有感情的朗诵《荷塘月色》。初中音乐教学设计 篇10

教学理念:

让孩子们在音乐中发现美、表现美、创造美教学目标:

1、学习用轻声唱法有感情地演唱歌曲。

2、在合奏中培养认真的学习品质,培养集体协作精神,并享受合作成功的喜悦。

3、在综合表演中分享音乐学习的乐趣。教学重点:

1、有感情地演唱歌曲。

2、合奏的协调性和音乐的美感。

教学准备:

VCD光盘、竖笛、电子琴、各类打击乐器等。教学过程:

课前律动。演唱《青春舞曲》,用两种节奏做律动,调动学生积极的学习情绪。

一、组织教学

多媒体播放网上音乐《哆来咪》,教师检查学生学具准备及座次、分组情况。

二、导入新课

刚才听的这首歌,你能说出它的名字么?(生答)这首欢快活泼的歌曲是美国电影《音乐之声》的一首插曲,这部电影里还有一首比《哆来咪》更受瞩目的歌曲,那就是《雪绒花》,想听《音乐之声》和《雪绒花》的故事吗?

三、欣赏歌曲

1、多媒体播放电影《音乐之声》片断――《雪绒花》的演唱。

生初听,感受音乐的旋律美。

师提示:当《雪绒花》这首象征着祖国幸福、安宁生活的歌曲回荡在剧场时,观看的听众非常激动,因为他们现在的祖国已经失去了往日幸福、安宁的生活。听众们怀着对祖国必胜的信心,一齐高唱起来,歌声使敌人胆战心惊。《雪绒花》在影片中完整地出现了两次,第二次比第一次更激动人心。

生复听,感受音乐的意境美。

2、讨论:《雪绒花》这首歌曲表达了怎样的情感?

3、我们在唱这首歌的时候,应该怎样来唱?

四、演唱歌曲

1、师弹电子琴,生划拍用“啊”音哼唱旋律。

2、跟琴用轻声唱歌词。

3、师提示:怎样唱这首歌刚才同学们已经讨论了,现在请同学们把自己当成影片中的上校,跟音乐一起有感情地演唱这首歌曲。

(播放VCD光盘《雪绒花》伴奏音乐,生全体起立,有感情地演唱)

五、演奏乐曲

1、师导入:同学们有感情地演唱了这首歌,让我们一起感受到了这首歌曲的魅力。《雪绒花》这首歌曲优美的旋律,感人的.歌词意境赢得了众人的喜爱,于是也有音乐创作人为它编配了器乐合奏曲,翻开书第14面。

2、看谱,分析配器,主旋律竖笛练习。

a、师范奏,生指法练习。

b、生自由练习,师指导。

c、齐奏,师用铃鼓伴奏。

3、分析配器的各种节奏,并结合旋律进行试奏。

看第10面五线谱和简谱的时值对照表,弄清配器的节奏。

a、碰铃节奏

×―― ×-× ×-0

叮叮叮叮

b 、沙锤节奏

0 × × × ×× × ×”-0

沙沙沙沙沙沙沙

C、大鼓节奏

× 0 0 × ×-×-×

咚咚咚咚咚

3、合奏练习

a、分组,在A 、B、 C三组中,各抽一部分人演奏竖笛,其他人分别演奏一种乐器。

b、指出合奏中的不足,再度合奏,分组轮流进行。

六、综合表演

1、导入:今天,我们在演唱《雪绒花》这首歌曲的时候体会到了歌曲感人的艺术魅力,在乐曲合奏中享受到了合奏成功的愉悦。对于这首音乐作品的学习,同学们还有什么想法呢?(生谈想法)

2、分组讨论,选择自己喜爱的方式来表现这首音乐作品,生排练时教师做指导。

3、全班交流,组对组进行评价。

七、总结下课

师:今天我们通过赏、唱、奏、演四个环节对美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》进行了学习,《音乐之声》的插曲除了课前同学们欣赏的《哆来咪》,我们今天学习的《雪绒花》之外,还有很多,老师这儿还有一首,我们一起来听听。(播放《孤独的牧羊人》)这是一首很好听、很有生活情趣的歌曲,以后我们会学到,今天的课到这里,下课。

初中音乐教案设计模板 篇6

一、教材分析

1、说教材

大家下午好!今天我说课的内容是音乐综合课《叫卖调》。本课选自义务教育北妇版艺术教材六年级下册第三单元第二课《各行各业》。本课安排了三课时,我今天说的是第一课时。

叫卖调是民间风俗歌的一种,也可以算作是民间实用艺术的一种类型,在全国各地都有。叫卖的声调,与当地的语言是紧密结合在一起的。

因此结合教材和六年级学生的年龄特点,本课的教学目标包括了我对学生技能技巧的训练、自主学习过程的斧正以及情感的培养。学生将欣赏、学唱、模仿几种不同地方的叫卖调,感受其中的音乐元素,探究经过艺术加工、提炼后的叫卖调的艺术特色。再经过联系生活,回忆自己生活中的所见所闻,进行场景的创编、表演等,体验市井生活情态,感受“艺术来源与生活,又高与生活”的真谛。具体目标如下:

2、教学目标

(1)欣赏几种不同类型的叫卖调,感受其中的音乐元素和民俗风情。

(2)学唱叫卖调《磨剪子抢菜刀》、《卖茶叶鸡蛋》,在游戏中尝试进行叫卖调的创作。

3、重点与难点

引导学生从多方面体会叫卖调。

二、教学方法

教学中我主要采用听赏法和表演法进行教学。听赏法对于六年级的学生来说,不失为一种关注学生年龄特点和情感需求的教学方法。而表演法则声像一体,形象性强,可以为学生创造一种身临其境的感觉,实施寓教于乐的教学策略。

三、学法指导

新课程主张自主、创作、探究的学习方式。因此,在教学中,我通过欣赏、感受、思考、讨论、创编和表演相结合的方法,调动学生的学习积极性。让每位学生都能参与到活动中来,感受叫卖调的特色。

四、教学准备

多媒体课件、钢琴、叫卖行头。

五、教学过程

(教学程序安排得是否科学合理,是教学成败的关键。为了圆满完成教学目标,我将教学过程大致分为以下几个版块:情景导入课堂——模仿与分析叫卖声——感受与学唱叫卖调——创编叫卖调——拓展和提升叫卖调)。

(第一版块)情景导入课堂

我在课前把自己扮成卖馄炖的商贩形象。课堂伊始即模仿商贩的样子高声叫卖:“卖馄炖了,香喷喷、热腾腾的馄炖,两元一份,好吃不贵......”同时把学生当成南来北往的客人,招呼他们道:“先生,来一份馄炖吧,先尝后买,不好吃不要钱......”

(设计意图:这种情景的创设自然而然地引领学生进入买卖的角色。使课堂从一开始就抓住学生的眼睛和思维,从而为本节课开一个好头。)

(第二版块)模仿与分析叫卖声

1、学生模仿商贩叫卖

新课标明确指出:体验教学是激发学生生命活力,促进学生成长的需要。教师要积极创设各种情境,引导学生由被动到主动、由依赖到自主、由接受性到创造性地对教育情境进行体验,从而达到促进学生自主发展的目的。所以在这一环节,我将让学生亲身体验做商贩的感觉。

“同学们:你们谁愿意来试着扮演一回小商贩呢?”这时的同学们一定都跃跃欲试,再加上我及时的鼓励,他们肯定按捺不住想来尝试一下。于是我把随身行头交给学生,让他们扮成小商贩的样子,亲身体验做商贩的感觉。并会在他们叫卖的过程中适时提示他们:

①用怎样的声音叫卖可以更好地推销自己的商品?

②试着用家乡方言叫卖以上或者其它商品,会有怎样的体会和效果?

这里学生会随着我的提示把叫卖的声音变得高亢、上扬,也可能会有学生叫卖其它商品,恰好达到教学目的。

“不愤不启,不悱不发”,在同学们试着叫卖过后,一定有一些切身体会需要表述。我及时给大家营造一个交流的机会:让同学们讨论并总结出叫卖声的特点。由此也就顺理成章地完成了这一版块的第二环节的教学:

2、分析叫卖声的特点

通过亲自体验“叫卖”,师生共同讨论并总结“叫卖声”的特点(板书——叫卖调:声音高亢、音调上扬、反复吆喝、方言特色)

(设计意图:本环节旨在通过让学生亲自模仿商贩叫卖,从中感受“叫卖声”的特点并对其做出概念性总结。达到“玩中学”的教学目的。)

(第三版块)感受与学唱叫卖调

在这个版块里我首先表演叫卖调“磨剪子来,抢菜刀”,然后提出问题:“这个声音跟刚才的吆喝声有什么不同?”同学们会你一言我一语地说:“这句‘吆喝声’有‘节奏’,有‘音高’,具备了‘音乐’的特点。”(我适时板书——节奏、音高,音乐特点)。接着出示课题《叫卖调》,并讲述它是中国民间风俗歌的一种音乐体裁。然后让同学们思考:叫卖调是否具备叫卖声的特点?叫卖声是否具备叫卖调的特点?然后,师生共同探究并作出总结:叫卖声不具备叫卖调的特点,而叫卖调除了具备叫卖声的特点以外,还有自身独特的特征。接下来,我将和同学们一起欣赏一些其他地区的叫卖调。“同学们:我们一起欣赏一些其它地区的叫卖调,同时我们也验证一下刚才我们对叫卖调作出的结论,请同学们看大屏幕。”(出示叫卖调曲谱——卖茶叶鸡蛋;卖酒酿,我表演)。在经过这一系列的叫卖调的学习和听赏之后,我引导同学们讨论并分析叫卖调的作用——招揽顾客,推销商品。

(设计意图:这一版块旨在通过各种途径,运用“唱、听、看”等有效方法,让学生轻松学唱“叫卖调”。)

(第四版块)拓展

1、创编、表演叫卖调

新课标指出:要体现学生的自主性学习和探究性学习理念,培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。因此,在通过以上各个环节的学习和实践后,我让同学们分成小组,自己尝试创编并表演叫卖调。并鼓励同学们大胆想象、大胆创编,要敢于表现和表演。让他们在群体的互动中将所学知识加以消化,得到运用和发挥。

2、随着社会的不断发展,现在的叫卖调已经作为一种音乐形式,通过媒体广为传播。在这一环节当中,我将运用多媒体播放宝宝金水、康师傅绿茶、王老吉等商品的广告音乐,让同学们通过这些耳熟能详的视听结合的片子感受现代化的“叫卖调”。

还有些叫卖调加入到流行音乐中,更增添了艺术的魅力,为人们所喜爱。我还要和同学们一起欣赏刘欢的《磨刀老头》,让同学们听听里面是否有自己熟悉的叫卖调(播放音乐),可以跟着音乐唱一唱。

3、欣赏歌曲《卖汤圆》

“同学们,你们知道吗?其实叫卖调在北宋时期就已经非常盛行了,经过几千年的发展,它还产生了另外一种形式——‘叫卖歌’。台湾民歌《卖汤圆》就是一首叫卖歌。下面就让我们一起欣赏一下这首《卖汤圆》(播放音乐)。会唱的同学一起唱。”

(设计意图:我设计本环节的目的主要在于让学生感受“音乐来源于生活又高于生活”。)

(五)总结

最后,让同学们谈谈通过本节课的学习,最大的感受是什么?

为了提升课堂立意和提高学生学习音乐的兴趣,我在课堂即将结束时做总结性发言:“同学们,现在推销商品的手段越来越多,已经不仅仅局限于叫卖调了,但是我们都不希望看到这种传统文化的消失。我想,叫卖调作为一种民间实用艺术能够继续在这个时代生存下去需要我们共同关注与创新。希望大家能将我们的传统文化发扬光大!谢谢大家!下课!”

初中音乐教案设计模板 篇7

一、教学目标

【情感态度与价值观】学习歌曲《青春舞曲》感受歌曲中轻快活泼的情绪。懂得青春易逝,知道珍惜光阴的道理。

【过程与方法】充分聆听音乐,在参与学唱、创编等音乐实践活动中增强音乐的表现力,培养节奏感和创造力。

【知识与技能】了解新疆和西部民歌的风格特点,学习新疆典型的节奏型。

二、教学重难点

【重点】学会用自然圆润的声音,欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。

【难点】感受歌曲的音乐表现形式,培养学生的节奏感和创造力。

三、教学用具

多媒体、三角铁、碰铃、铃鼓、沙锤、手鼓。

四、教学过程

(一)导入新课

1.播放《掀起你的盖头来》,老师展示新疆舞蹈。

2.老师设置问题:我跳的舞蹈属于哪个地区?这首歌的名字是什么?

3.学生自由回答,老师总结:这是一首来自新疆少数民族的民歌,名字是《掀起你的盖头来》,新疆少数民族歌舞非常有特色,而且新疆人民有着独特的民族风情,大家都知道新疆是一个美食之乡,而且新疆少数民族的服装也很有特点,其中花帽是新疆少数民族服饰的组成部分,也是新疆少数民族美丽的标志之一,让我们插上翅膀一起走入美丽的新疆。

4.播放视频,学生感受新疆少数民族的民族风情,了解部分新疆少数民族的歌曲,引入新课。

(二)整体感知

1.欣赏《青春舞曲》老师设置问题:这首歌的音乐情绪是什么?节奏特点怎样?

2.学生自由回答,老师归纳总结:这首作品的节奏感非常的强,而且它的速度比较快,音与音之间的距离非常的近,歌曲出现了连续十六分音符。所以让我们感觉密集跟紧凑。整首歌曲给人以亲切活泼、充满青春活力的情绪。

3.老师设置问题:演唱形式是怎样的?

4.学生自由回答,老师归纳总结:我们听到的这个版本的青春舞曲是单声部的演唱形式,我们把这种形式叫做齐唱。

(三)学唱歌曲

1.学生朗读歌词,注意“字正”“腔圆”。

(1)老师设置问题:歌词表达了什么样的情感?

(2)学生自由回答,老师归纳总结:有些事可以去而复返,有些事却去而不复返,而人的青春就像鸟儿一样飞走了却没有回头,是为了告诫人们要珍惜宝贵的青春,应用欢快、饱满的情绪演唱。

2.学唱乐谱

(1)教师弹琴学生哼唱旋律

(2)老师设置问题:这首歌哪些地方比较难唱?

(3)老师根据学生找出的难学的旋律重点学唱。

(4)教师讲解前附点音符的时值,并引导学生演唱时前边附点十六分音符演唱稍微长一些,后面的三十二分音符演唱稍微短一些。

3.学习歌唱方法

(1)老师示范正确和错误的两种声音,由学生判断正确的演唱方法。

(2)老师引导:注意演唱的姿态,坐直,口腔打开,保证我们气息的流畅,我们要用气息来控制声音,让我们的声音竖起来,这样能够更有立体感,注意速度要匀速。

(3)老师弹奏钢琴伴奏,学生演唱《青春舞曲》

4.有感情的演唱歌曲

(1)老师边唱边唱,学生再次聆听和感受歌曲的风格特点。

(2)教师弹奏旋律,学生唱歌词。注意音准、气息、节奏。

(3)老师设置问题:相互评价一下,你们的演唱都有哪些优点和不足?

(4)学生讨论回答,老师总结:这首歌曲给人以亲切活泼、充满青春活力的感觉,演唱时请需要很欢快,每一个音要短促、轻快,有弹性,音准要正确不要偏低,气息要流畅,节奏要紧凑、稳定。

(5)指导学生运用正确的呼吸,用自然圆润的声音自信自然的有表情的演唱这首歌曲。

(三)拓展延伸

1.练习新疆典型的基本节奏型

(1)教师指出歌曲的节奏型。

(2)学生模仿、练习节奏型,老师强调附点音符和切分音的时值记法,并作正确示范。学生依据教师的提示分别拍击节奏。

(3)学生演奏典型的节奏型,教师评价。

2.为歌曲创编乐器伴奏

(1)老师分小组配发打击乐器。老师做示范,用其中手鼓敲击节奏型。

(2)学生根据打击乐器的音色练习敲击节奏。

(3)学生分组表演:一组演唱,一组乐器伴奏。

(4)学生完整的、热情的表演。

3.为歌曲创编舞蹈

(1)学生回想出老师之前展示的舞蹈动作或作其他的两三个新疆典型的舞蹈动作。

(2)由老师示范,学生学习舞蹈动作(动脖子、绕手腕、垫步)。

(3)学生根据歌曲的典型节奏型跳舞。

4.将歌曲、乐器和舞蹈融合

(1)老师将学生分为三组:演唱组、舞蹈组、器乐组。三组同学根据音乐分别排练,老师在一旁指导,学生可以加入自己的风格。

(2)学生完整的、热情的表演。师生评价:大家表演得很不错,演唱组的同学演唱的不错,打击乐器组的同学创编能力很强,舞蹈组的同学动作也很美,但是要注意表情要丰富,非常的热情、欢快的气氛。

(四)课堂小节

这节课让我感受到了你们的青春和活力,我也衷心的希望同学们能喜爱新疆的民歌,热爱我们的民族。在今后的学习和人生中,珍惜青春,珍惜时间,珍惜生命,拥有一个美好与精彩的人生!

初中音乐教案设计模板 篇8

【设计思路】

以音乐审美为核心,面向全体同学,通过同学们的听、唱、看、感受、体验、创作培养学生欣赏音乐的兴趣,提高学生得音乐素养。创设生动的教学情境,激发学生的学习热情,培养学生的民族精神和对大自然、对祖国的热爱之情。

【教学目标】

1、情感态度与价值观:

(1)通过欣赏和学唱《牧歌》,感受蒙古族长调民歌的风格特点;探究地域文化对草原民歌的影响,体验内蒙民歌独特的魅力。

(2)让学生感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的感情,增强学生热爱民族文化和热爱家乡的情感。

2、过程与方法:

通过聆听感受、欣赏思考、体验、创编等教学过程,使学生认识民歌特征与地域文化的联系,通过自主思考、交流、合作学习的方式,培养学生积极参与的意识和勇于探索的能力。

3、知识与技能:

有感情的演唱《牧歌》;学习和了解作品相关的节奏、旋律等音乐知识。

【教学重点】

1、有感情的演唱《牧歌》;

2、通过比较法感受蒙古族长调的特点;

【教学难点】

1、引导学生对切分节奏的把控,并模仿一些简单的长调演唱方式和处理方式。

2、感受蒙古族民歌的独特韵味。

【教学过程】

一、导入

1、听赏

师:上周,我们在青海认识了一位美丽的姑娘,本周,我们将继续音乐之旅,首先,请同学们通过两首歌曲进行对比,说一说作品出自哪个民族?两首作品在音乐风格上有何异同?(播放《牧歌》《金杯》)

生:作品是蒙古族民歌(从速度、节奏、情绪分析)

师:看来同学们都有一双善于倾听的耳朵。这两首作品是来自蒙古族。两首乐曲风格截然不

同,速度一快一慢,节奏一个悠长、自由,一个规整、紧凑,情绪一个抒情,一个欢快、热烈。你们知道为什么吗?你们了解蒙古族吗?我们一起通过图片了解蒙古族和他们的音乐。

2、了解蒙古(播放图片)

蒙古族又称为马背上的民族,主要分布在内蒙古自治区,新疆、甘肃等地。他们有自己的语言“蒙语”。畜牧业是蒙古族人民的主要经济来源。他们有着自己特有的草原文化,他们居住的地方,地广人稀,所以歌声中时有苍凉之感,所以,当有宾客来时,他们又十分直爽热情好客。这也造就了别有韵味的蒙族民歌特点——蒙族长调和蒙族短调。

3、介绍长调和短调。

师:请同学们根据长调、短调的特点,分辨两首乐曲分别属于哪一种?生:《牧歌》长调,《金杯》短调

师:真不错,现在我们就一起随着蒙族长调《牧歌》的美妙旋律,走进蒙古,走进草原。

二、新歌学唱

1、聆听与感受

(1)师范唱,感受音乐的速度与情绪,思考歌曲一共有几个乐句?根据范唱标记换气记号。生:速度慢;情绪:深情的,舒展的;歌曲乐句:2个乐句;气息悠长

2、体验发声

(1)感受缓吸缓呼,引导学生缓慢吸气,保持两秒钟,缓慢用“嘶”出气;小腹控制,像蚕吐丝那样均匀,越长越好。

(2)与老师配合,老师唱歌词,生用“嘶”感受气息。注意:在换气记号处换气

(3)请同学们用“u”演唱歌曲的旋律,注意运用缓吸缓呼的呼吸方式。发现难点,节奏自由。

(4)请随老师一起左右晃动身体,注意每小节的第一拍与身体晃动的位置的关系。感受节拍与节奏。

3、难点解决——音乐知识X X

(1)知识讲解,延音线:将两个或两个以上具有相同音高的音符相连;演唱或演奏时作为一个音符,它的长度等于所有这些音符的总和。

(2)寻找谱例中所有的延音线,计算出音符应演唱的时值。

(3)晃动身体,视唱歌谱。

(4)老师视唱曲谱,观察老师的手部动作,思考手部动作和旋律、歌词之间的关系。

(5)再次摇晃身体,加上手部动作视唱曲谱,注意音准。

4、演唱歌曲

(1)同学们试着填词演唱歌曲,注意正确的演唱姿势、呼吸方式,以及长音的保持。

(2)请同学朗诵歌词,思考歌词除描写草原之外的深层含义——热爱家乡

(3)带有感情的演唱歌曲。

(4)举例说明你知道的蒙古长调民歌,并思考他们的演唱风格,体会力度变化生:《鸿雁》《天堂》

(5)为《牧歌》设计力度变化,再次演唱

三、音乐拓展

音乐拓展一《牧歌》(无伴奏合唱)

思考:

①这首歌曲的演唱形式是什么?与我们学唱的《牧歌》有什么不同?

②你认为哪种演唱形式更能表现出大草原蓝天、白云、羊群的美景?为什么?音乐拓展二创编歌词

师:民歌具有地域性,请你根据岚山渔业发达的特点,仿写歌词,重新进行填词演唱,抒发自己对家乡的热爱

四、小结

蒙族长调有着2000年的历史,但是由于流行音乐的冲击,不少长调的种类正在逐渐减少,2005年蒙古族长调民歌入选联合国教科文组织第三批“人类口头和非物质文化遗产代表做名录”。我们民族优秀的音乐文化可谓五彩斑斓,作为龙的传人,我们有责任有义务做民歌的传唱者,让这些民间的经典世世代代传唱下去。

《牧歌》学情分析

1、8年级的学生音乐基础较好,对于音乐欣赏、分析能力相对较强。

2、学生能够较好的做到旋律模唱,对音准、节奏、情感等音乐要素的掌握较好,能够通过听赏音乐,说出自己的感受。

3、8年级的学生正处于变声期,根据歌曲作品的音域及学生演唱的实际情况,应当适当降调处理,并在教唱过程中引导学生,不要喊唱。

4、学生能够唱谱,但对跨小节切分节奏的时值掌控仍存在一定困难。

5、学生已进入青春期,独自进行展示作品时,会存在一定程度的害羞、不敢唱,

初中音乐教案设计模板 篇9

教学目标:

1、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感_彩,培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。

2、通过介绍蒙古人民的生活方式,使学生了解律动与生活的联系,从而懂得生活是舞蹈创作的重要源泉。

3、了解马头琴的音色。

教学重、难点:

学唱歌曲使学生了解和认识蒙古族民歌的特点,扩大学生的视野,从而加深对音乐地域文化的印象。

教学方法:

采用直观法和示范法引导学生体会歌曲的艺术风格,用启发和创造式发挥想象力创编歌曲律动。

教学准备:

钢琴、影碟。

教学过程:

一、三分钟欣赏

播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答:

1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈,表现草原特有的壮观场面)

2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)

3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)

4、你对这个民族有多少了解?

5、请学生介绍马头琴的传说,教师补充。

二、导入新课

马头琴音色柔和浑厚,独具特色。演奏技术丰富,既可以为民歌、说唱音乐伴奏,也可以独奏,它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业,丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国,同时也赞美了家乡,今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。

三、学唱歌曲《牧歌》

1、听录音感受歌曲,提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?

2、教师小节:这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由,这正是蒙古族歌曲的特色。

3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。

4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏,纠正错误。

5、引导学生划分乐句,总结蒙古族民歌的特点:通常短小精悍,由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由,舒缓;短调比较热情、欢快,结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。

6、有感情演唱。

四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式,如:奏无伴奏合唱等

欣赏瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》

播放录音。提问:无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。

五、欣赏一段蒙古族舞蹈,引导学生总结蒙古舞的特点,教师小结:

1、蒙古族是一个载歌载舞的民族,男子的舞蹈动作粗犷强悍、女子端庄典雅十分优美。蒙古舞的动作主要来源于生活,比如各种马步就来源于牧民骑在马上的动作。舞蹈中的鹰式位加硬腕组合就是根据雄鹰展翅飞翔动作的升华,这些都成为蒙古舞特有的艺术表现。蒙古舞主要用肩部动作。通过肩部及各种马步动作使舞蹈风格浓郁,别具一格,柔肩是舞蹈动作中最富有特色的动作。

2、学几个简单的动作。

六、创编

跟随《牧歌》音乐创编简单的舞蹈动作,挑选几个同学展示。

七、小结

今天我们欣赏了蒙古民歌,从宽广优美的歌声中,从优美舒展的舞蹈动作中我们感受到了蒙古歌舞的个性和感_彩,从中得到了美的享受。

初中音乐教案相关推荐

最新更新

更多